País: AUSTRALIA
Año: 2019 Duración: 113 minutos
Director: Grant Sputore
Actores: Clara Rugaard, Rose Byrne, Hillary Swank, Luke Hawker
Sinopsis: Dentro de un ambiente post apocalíptico, un complejo tecnológico enclautrado crea las condiciones para la vida humana, empezando con una niña cuyo proceso de educación, desarrollo físico y pensamientos serán guiados por un robot cuyo nombre será Madre. Este proceso de interrumpe cuando la joven, interpetada por Clara Rugaard, descubre que aquel mundo exterior que fue destruído en su totalidad, aún existen personas, se encuentra a una mujer sobreviviente, interpetada por Hillary Swank, desde ese momento todo lo que en teoría había sido diseñado para la creación de una nueva raza humana comienza a tambalearse.
Pensar la película: Cientos de obras de ciencia ficción y de películas nos plantean un futuro donde las máquinas lucharán contra los humanos para lograr un vencedor final que destruirá a su rival. En películas como: Terminator o Matrix, la guerra está en desarrollo, aún no se ve al ganador, así como en el último proyecto de Ridley Scott, su serie para HBO: Raised by wolves, pero en I am mother, ya hay un vencedor, porque a diferencia de los cyborgs de las películas: Terminator o Matrix o la serie Raised by wolvers, el filme de Grant Sputore, sus robots y su tecnología ganaron la partida de conquistar la Tierra y a diferencia de las películas y serie nombradas, los robots de I am mother no desarrollan conciencia ni emociones sino siguen un plan maestro. Los humanos que hemos entrado en la era digital, de los grandes datos que determina nuestra conciencia y exhortar los libres albedríos porque la Web nos conoce mejor que nosotros mismo, como busca explicar Yuval Noah Harari en su libro Homo Deus, introduciendo argumentos donde trata de mostrar que el final del Homo Sapiens será cuando las personas, el individuo, el juicio, el pensamiento, el sentido común y el entendimiento, terminen siendo engullidas dentro algoritmos, controlados por procesadores de datos distribuidos en tecnológías diversas, donde un ser humano se convierte en un minúsculo bits de información dentro de un sistema gigantesto compuesto millones de Yobibyte que en el fondo nadie entenderá, creando una idea de ciencia ficción donde al final todo el sistema aumenta hacia una inteligencia que se maneja así misma y donde la conciencia simplementa se ha convertido en un algoritmo programable, como podemos visualizar en la serie Devs, estrenada durante este año y que se realizó para HULU. Una inteligencia parecida a la que hemos mencionado previamente parece que maneja los algoritmos dentro de un complejo tecnológico donde se buscará instaurar un nuevo ser humano para una nueva sociedad, o por lo menos eso es lo que observamos en los primeros minutos del filme de I am Mother. Pienso que esta película trata de resaltar y mostrar puntos femeninos menospreciados en la creación de las culturas, ha sabiendas, de que cientos de civilizaciones han tenido una religión que se destaca por la preminencia de lo másculino sobre lo femenino, llevando aparentemente este teologocentrismo a una larga serie de conflictos, violencia, crueldad e ignorancia que destruyen las propias civilizaciones que han creado. En I am mother se le trata de dar una vuelta de tuerca. Este filme en la que actúan sólo mujeres: Madre, el robot (traje que lleva el actor Luke Hawker pero con la voz de Rose Byrne); Hija, interpretada por Clara Rugaard y Mujer interpretada por Hillary Swank, nos presenta un antes, un ahora y un futuro de lo femenino. El antes, representado por Mujer, soporta el dolor como implementa psicológicamente el Genesis 3:16 A
la mujer dijo: Multiplicaré en gran manera los dolores en tus preñeces;
con dolor darás a luz los hijos; y tu deseo será para tu marido, y él se enseñoreará de ti. El parto con dolor, o la extracción de la bala, para complacer al marido o ideal es el estigma que queda en Mujer, con su lógica cristiana que se enfatiza en su fé y en las imágenes de la Virgen María que se aprecia a su alrededor, Mujer también quiere adherirse a la vida en cualquier circunstancia, bajo cualquier símbolo o esperanza, de ahí los dibujos y las narraciones de supervivencia y amor pero también los prejuicios. Mujer es creyente en un pasado que conforma sus visiones para manipular las situaciones y mentir sobre la realidad cuyo único fin es mostrar la decadencia pero a la vez la esperanza, Mujer se refugia en la esperanza para enfrentar el futuro. Hija representa el ahora, marcado por contradiciones, inteligente pero ingenua, con un constante empoderamiento pero a la vez vulnerable a la verdad y realidad, rehuye del dolor, de la esperanza y se aferra a la tecnología y la ciencia, el ahora que representa Hija trata de reconciliar la realidad con sus enseñanzas, trata de entender sus emociones (como el enamoramiento que ocurre a través de los dibujos) pero también es práctica, poco dada al sacrificio como hace Mujer viviendo en condiciones de sobrevivencia cuando pueden tener una vida adecuada con lo suficiente medios para existir como lo hace Hija. Robot puede representar el futuro de lo femenino, la eliminación del dolor por una fortaleza estóica, donde el patriarcado, la sexualización y el sacrificio no afecta a la nueva de madre, los prejuicios se derrumba por la fuerza de la sintáxis lógica, lo femenino no se asocia a un animal paridor, sino como una potencia que construye la humanidad, la civilización y cuya principal función es el establecer una moral y una ética en sus descendencias que prevenir con inteligencia las destrucciones que las civilizaciones patriarcales han instaurado, ya no habría creencias sino certezas del quehacer de lo femenino dentro del mundo, dentro de la civilización. Pensamos que estas tres perspectivas de lo femenino en una época de grandes cambios tecnológicos y culturales, donde la familia parece perder su caracter como núcleo de la sociedad, donde las mujeres se desentiende con su papel de meros animales reproductores, donde la fé metafísica se traslada a la fé de los datos, donde la sexualidad y el erotismo ha dejado de ser una práctica correcta para entrar en una autopista de posibilidades y donde el dolor, la belleza, el carácter se hunden sutilmente entre fuerzas políticas, académica y mediáticas, a estas mujeres de ésta época creemos que la película las representan o por lo menos las sintetizan.